导演坂下雄一郎在2025年11月连续推出了两部风格迥异的新作：先是于14日上映的《无法对着你的脸哭泣》，紧接着是21日上映的《金发》。尽管他以《金发》等作品被视为日本喜剧的重要担当，但《无法对着你的脸哭泣》却出人意料地摒弃了喜剧元素，成为一部设定独特的身份互换人生剧。两部作品均以精准的选角（如岩田刚典、高桥海人、芳根京子）、对时代脉搏的敏锐把握，打造出高品质的娱乐作品。

密集拍摄的2024年夏季
虽然上映顺序是《无法对着你的脸哭泣》在前，但实际拍摄是《金发》在先，于2024年6月开机。在完成《金发》后期制作的同时，8月便投入了《无法对着你的脸哭泣》的拍摄。"不知为何就那段时间特别忙。今年年初还挺闲的，光看电影了。" 导演说道。紧接着，2025年11月两部影片接连上映，又让他进入了忙碌状态。

《金发》：以校规为切入点的社会喜剧
《金发》讲述了突然染发上学并声称"要改变校规"的中学生们与其班主任之间的故事。由岩田刚典饰演的、自认为善于处世（至少他自己这么认为）的30岁教师市川，被学生们耍得团团转，周旋于学校、教育委员会乃至当时政府的各种意图之间，还差点因为社交网络而丢掉工作。影片也暴露了这个自认为还不是大叔、却未能完全成熟的男人的窘迫与滑稽。

导演构思"能否以陈旧的校规为主题创作娱乐作品"，并将最初设想的群像剧改为以中学教师为主角。他起用岩田是看中其"笑容背后似乎藏着什么"。岩田轻妙地演绎了自我认知与周围评价存在偏差的市川。

片中人物语速极快，有着大段如连珠炮般的台词。导演表示"我要求他们说得更快"，这样的对话创造了电影节奏，并让观众沉浸其中。"或许正因为平时沉默寡言，这种时候话才特别多吧。"

《无法对着你的脸哭泣》：深入身份认同的长期互换剧
《无法对着你的脸哭泣》改编自君嶋彼方的小说。虽然身体互换的高中生男女设定并不新鲜，但本作的独特之处在于互换状态持续了15年。影片描绘了两人在30岁时得知有可能恢复原状后所经历的挣扎。通过回忆场景回顾流逝的岁月，也引发观众对人生悲哀与身份认同归属的思考。

"设定很有趣，而且能从中看到象征意义。比如那些觉得外表与内在不符的人，或者自己未能度过的人生却被其他某人度过了。我认为这部作品不仅仅是依靠设定，更具备了能让人从中解读出信息的结构。"

创作理念：结构、社会性与选角
两部作品的剧本均由坂下导演亲自操刀，结构缜密。敏锐反映时代与世代特征的台词也是"坂下流"的特色。"平时看电影时，我可能不仅关注情感部分，还会从结构、机制上去逻辑性地分析其趣味所在。我认为，在表层故事之外，兼具社会性和主题性的剧本与叙事，也是优秀电影的结构之一。"

选角对坂下导演而言亦是电影的关键。他看重的是"技术更重要的，是本人的人性特质"。他因芳根京子在石川庆导演的《Arc》中的表现而印象深刻，认为她"感觉非常契合角色"。选择高桥海人则是因其在电视剧《但是，有热情》中的表演，他观看了高桥饰演以搞笑组合Audrey的若林正恭为原型的复杂角色后，觉得他"在演绎一位在世年轻人的传记角色时，没有流于模仿"。在拍摄现场，高桥"独特的节奏感，很有趣"。

为了突出两位主演的表演，导演在一些场景中刻意使用双人镜头而不加剪辑切割。"为了不干扰他们细腻的肢体表演，窗外经过的车辆我们全部用CG技术抹掉了。"

从学生作品到商业导演之路
坂下导演虽因立志成为电影导演而进入大阪艺术大学影像学科，但"直到大四12月左右，我既没找工作，还在想'毕业了该怎么办'，这时看到布告栏上贴着'招聘助教'的通知。我去应聘然后就录取了。" 在这个三年期限的职位上工作了两年后，他决定"难得有机会，去东京看看吧"。为了"不想赤手空拳地去，得有个上学的名目"，他尝试报考了国立、学费低廉但竞争极其激烈的东京艺术大学大学院。他本没指望能考上，只是试试看。"我跟学科长商量，如果考上研究生我就辞职，如果没考上我还能继续工作吗？虽然这是个狡猾的请求，但学科长说'可以'。" 结果计划被打乱（？），他成功考取。"学科里突然出现了空缺，给（学校）添麻烦了。"

以其经历为基础的东京艺术大学大学院毕业作品《神奈川艺术大学影像学科研究室》（2013年）获得了不错反响。作品中已能窥见其犀利的喜剧感，而这其实也是有策略的。"学生电影多是阴暗的作品。将毕业作品投稿至像Pia Film Festival那样的独立制作系竞赛和电影节，是进入电影界的常规途径，要想通过评审，选择竞争较少的类型比较好。我喜欢伊丹十三导演的电影，但觉得那种作品很少见，喜剧也相对较少。"

未来展望：不拘于喜剧，关注社会
这部毕业作品引起了制片人的注意，坂下凭借《东京wind orchestra》（2017年）实现了商业导演出道。不过他也坦言："学生电影还能摸清倾向和对策，但到了商业电影，那种算计就完全不管用了。" 这是自然。"能一直拍下来是我运气好。" 此后，他接连推出了《去见平克顿》（2018年）、《决战在周日》（2022年）等多部原创喜剧，也涉足电视剧导演。

因此，他并无意拘泥于喜剧。"只要是娱乐电影，我基本决定都会拍。当然，也想尝试各种不同的事情。即使不是叙事性的，像将影像作为语言的默片那种形式也有点意思。"

关于对社会的关注，他表示："可能是一边看新闻，一边回想以前看过的电影，时不时地在考虑'这个或许能用上'。说得夸张点，在已有如此多电影存在的情况下，思考当下创作的意义时，其依据之一，我认为就是将现代日本的社会和景象融入作品中。" 据悉，导演已完成另一部作品的拍摄，其下一部作品也已在进行构思中。