日本除夕的经典节目“第76届NHK红白歌合战”已落下帷幕。笔者自2010年起每年坚持进行红白歌会的采访报道。当天因在电视台内忙于采访与撰稿，甚至无暇完整观看节目。在新年元旦，重新审视红白歌会成为笔者新一年的工作开端。作为一档国民性节目，红白歌会常被称为反映时代的一面镜子。本次虽以“放送100周年”为里程碑，但也让笔者再次深刻体会到，在“百年”这一宏大主题下打造音乐节目的不易。

日本首次广播始于1925年，那是一个正从关东大地震中复苏、处于大正民主时期的年代。日本在走向民主化的同时，《治安维持法》也已颁布，预示着未来言论活动将蒙上阴影。那年引发热议的出版物是《女工哀史》。一个红白歌会尚未诞生的时代，要在音乐节目中呈现这百年的变迁，其难度可想而知。

开场“放送100年特别串烧”的第一首歌《梦中相见吧》已是1960年代的歌曲，一下子就跳过了30多年。既然是歌会，自然主要由歌曲构成，但这百年间，电视与广播所承担的角色远不止于此，还包括新闻等报道、灾害应对、传送优秀电视剧、实时传递体育赛事激情等方方面面。正因“放送100年”这个母题过于宏大，将其浓缩到一档音乐节目中，多少让人觉得有些勉强。

所有出场者都倾尽全力，奉献了最高水平的表演，合作舞台也充满敬意。只是，各位艺人的出场时间分配不均，使得节目前半与后半部分宛如两档不同的节目。前半部分集中了易于在社交媒体引发关注的歌曲，后半部分则主要针对较高年龄层。这种温差过大，着实让人有些疲惫。笔者是一位四十出头的女性，虽然接触不同世代的音乐带来新鲜感，但节目似乎缺少了真正能击中笔者所属世代核心的歌曲。此外，无论是aespa自身、NHK方面还是观众，似乎都无人从她们的出场中获益，这甚至令人感到有些遗憾。

NHK将收视率上升时段设定的节目高峰“跨十点环节”，安排了摇滚传奇矢泽永吉惊喜现身NHK大厅。现场气氛固然热烈，其禁欲般的站姿和表演也令人倾倒，但去年的同一时段则是B‘z登场。“跨十点”战略意图过于明显，反而让笔者瞬间出戏。百年前当然不存在“跨十点”这一概念。作为公共广播机构，却透露出商业气息，这不禁让人有些困惑。

“特别企划”数量之多也令人生疑。从去年的5组增加到了8组。虽然以“为百年红白增色”之名听上去不错，但这已经偏离了红白两组歌手竞歌的初衷，为企划而安排嘉宾的做法值得商榷。或许，是时候重新思考“红白歌合战”这一节目形式本身了。

当然，本次红白歌会也不乏许多动人的演唱，某些环节甚至让笔者感动落泪。在种种限制之下发出邀约、为舞台呈现殚精竭虑的制作团队，以及为正式演出不断提升表演水平的艺术家们，你们的辛勤付出，笔者衷心想说一声：辛苦了。

这百年间，经历了战争、灾害、前所未有的疫情，体会了各种悲伤与喜悦。如今，以性别、外貌、信仰来划分人群的情况已逐渐减少，我们进入了多样性的时代。在收视形态不断变迁、信息获取方式多元化的今天，电视与广播的未来将走向何方尚不可知。即便如此，作为一名被电视陪伴长大的观众，我仍然希望红白歌会能够再持续一百年。之所以这么想，终究还是因为红白歌会是独一无二的国民节目。（音乐责任编辑・宫路美穗）